齊白石為中央美術(shù)學(xué)院學(xué)生示范
新中國初期：改造語境中的建構(gòu)
新中國初期的中國畫教學(xué)與創(chuàng)作大致可分為兩個階段。第一階段是新中國伊始到1956年“雙百方針”出臺。這個階段主要是在中國畫改造思潮之下，對20世紀(jì)上半葉中國畫變革的一種延續(xù)。對內(nèi)，繼承五四運(yùn)動以來對傳統(tǒng)文化批判的主流意識；對外，則對資產(chǎn)階級文藝思想進(jìn)行批判。同時推行徐悲鴻“素描是一切造型藝術(shù)基礎(chǔ)”的教學(xué)方針，移植蘇聯(lián)契斯恰科夫教學(xué)體系，對中國畫進(jìn)行改造。“科學(xué)化”和“大眾化”成為改造的原則，改造中國畫的主要措施，一方面是以科學(xué)性的全因素素描體系來作為提高造型能力的基本保證，同時，對來自延安的以年畫創(chuàng)作為主要特征的風(fēng)格樣式進(jìn)行借鑒與傳承。
學(xué)科設(shè)置方面，1953年，在江豐的倡導(dǎo)與推動下，中央美院等院校相繼成立了“彩墨畫”系。彩墨畫的提出，在很大程度上是強(qiáng)調(diào)中國畫材質(zhì)的特殊性，而規(guī)避“中國畫”概念所固有的文化屬性，進(jìn)而更好地為表現(xiàn)社會、表現(xiàn)工農(nóng)兵服務(wù)。因此，新中國初期，在教學(xué)上主要提倡“以人物為主、寫生為主、工筆為主”的教學(xué)方針，開設(shè)有勾勒課、水彩課等專業(yè)課程，逐步打造中國畫“寫實(shí)性”話語體系。這一時期中國畫教學(xué)的突出成績在人物畫方面，重要藝術(shù)家有以素描改造中國畫的徐悲鴻、蔣兆和、李斛、楊之光等，以速寫入中國畫的葉淺予和黃胄等，以及受寫意畫影響的以方增先、周昌谷、李震堅為代表的新浙派人物畫。
潘天壽 給中國美術(shù)學(xué)院花鳥班學(xué)生上課1961年
雖然1953年就有了向傳統(tǒng)調(diào)整的苗頭，但真正意義上向這個方向傾斜，是在1956年“雙百方針”出臺后。“雙百方針”的出臺，“去蘇聯(lián)化模式，走中國式道路”成為新的方向，此時比較重要的舉措有，高等美術(shù)院校中，將“彩墨畫系”的名稱重新改回“中國畫系”，同時逐步加大山水畫、花鳥畫的課程結(jié)構(gòu)。在其他方面如《中國畫》創(chuàng)刊、中國畫院的建立等。并且在理論方面開展了更為廣泛、更為激烈的關(guān)于中國畫特征以及關(guān)于山水畫、花鳥畫的廣泛討論。與此同時，新中國初期“寫生山水”運(yùn)動成果逐步顯現(xiàn)，此階段“毛澤東詩意山水”“革命圣地山水”正式興起。最主要的體現(xiàn)為李可染、張仃、羅銘的寫生山水創(chuàng)作，以傅抱石、錢松嵒等為代表的新金陵畫派，石魯、趙望云為代表的長安畫派以及關(guān)山月、黎雄才為代表的嶺南畫派的山水創(chuàng)作。花鳥畫也受到了高度重視，以浙江的潘天壽、北京的郭味蕖等為代表。尤為值得一提的是，在20世紀(jì)50年代末，浙江美術(shù)學(xué)院形成了一套比較完整的中國畫教學(xué)體系，包括人物、山水、花鳥分科教學(xué)，以及書法篆刻科的建立等措施，對中國畫教學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
改革開放后：正規(guī)化的探索
1978年，十一屆三中全會后，中國步入了一個新的發(fā)展期。首要是對“文革”的反思，在美術(shù)領(lǐng)域、中國畫教學(xué)方面，無論是人才的培養(yǎng)還是以往經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，都將教學(xué)秩序的恢復(fù)、對藝術(shù)本體發(fā)展規(guī)律的重視放在首位。多元化的文化生態(tài)，自由開放的政治氣候，都給中國畫壇帶來了多種可能性。國畫教學(xué)在20世紀(jì)80年代后逐步走向正規(guī)化。
許勇帶領(lǐng)魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫58級學(xué)生創(chuàng)作 數(shù)風(fēng)流人物還看今朝1960年
首先產(chǎn)生重要影響的是寫實(shí)性水墨人物畫的發(fā)展。在經(jīng)歷“文革”之后，大家更傾注于真情實(shí)感的注入，并且在繪畫中帶有某種批判性，另外一個重要方向就是對筆墨情趣的追求。與此同時，表現(xiàn)性、實(shí)驗(yàn)性水墨也逐步興起，其中一個重要的背景是文化熱、方法熱的討論以及85新潮美術(shù)的興起，這也從另一方面刺激了國人對于中國文化價值觀念體系的重新思考，因而老莊、禪宗、儒家思想重新進(jìn)入人們的視野。美術(shù)界對中國傳統(tǒng)繪畫的回應(yīng)則主要從“危機(jī)論”與“生機(jī)說”兩方面展開，關(guān)于中國畫的前途與發(fā)展成為討論的聚焦點(diǎn)。中國畫家開始進(jìn)入東西方文化的對比性思考中，并且逐步聚焦于國家民族更為深厚的文化傳統(tǒng)當(dāng)中，這種現(xiàn)象在1990年代初期得到更進(jìn)一步的深化。對傳統(tǒng)研究的深入在90年代后更表現(xiàn)為與全球化時代的自我身份認(rèn)同、自我身份定位的關(guān)聯(lián)。新的地域畫風(fēng)、多元化的風(fēng)格樣式也逐步在這種語境中形成。而另一個重要信號則是藝術(shù)市場的建立，消費(fèi)文化、都市文化的興起所帶來的對中國畫的影響。這一段時期，實(shí)驗(yàn)水墨、新文人畫、都市水墨以及水墨裝置等層出不窮，表現(xiàn)出巨大的活力。
總之，向往學(xué)術(shù)、注重藝術(shù)規(guī)律成為方向性指標(biāo)。在這種語境下，藝術(shù)院校逐步走向正規(guī)化建設(shè)，具體體現(xiàn)為畫室制度的建立、調(diào)整與完善。比如中央美術(shù)學(xué)院先后經(jīng)歷了畫室制度改革，新增教研室以及實(shí)行教授冠名工作室等制度，不過總體而言中國畫系的教學(xué)指導(dǎo)思想就是“立足傳統(tǒng)，緊跟時代，吞吐古今，涉獵中外，鼓勵獨(dú)創(chuàng)”，并且強(qiáng)調(diào)“傳統(tǒng)、生活、創(chuàng)作三結(jié)合的教學(xué)原則”，以及“臨摹、寫生、創(chuàng)作三位一體”的教學(xué)方法。這一模式在某種意義上也通行于全國院校。
新世紀(jì)：包容與共生
新世紀(jì)以來，對中華文明傳統(tǒng)的傳承與發(fā)揚(yáng)已經(jīng)成為美術(shù)界的廣泛自覺。中國傳統(tǒng)文化資源在何種層面、何種程度上能夠參與到當(dāng)下的文化建構(gòu)中；中國當(dāng)代文化、本土文化，如何能在中西文化交流中，在全球化語境下，實(shí)現(xiàn)自身的價值；以及由此引申出的各種文化思想如何能在相互包容、多元化的情境中互相建構(gòu)、相融共生。
中國畫領(lǐng)域，有如下幾個方面的特點(diǎn)。其一，延續(xù)自’85新潮美術(shù)以來，一直貫穿于整個上世紀(jì)90年代的多元價值觀。在某種意義上，西化思潮的沖擊，一方面導(dǎo)致了多元化、多樣化藝術(shù)生態(tài)的出現(xiàn)，另一方面，也反過來促進(jìn)了對文化身份的認(rèn)同與討論。這都是在新世紀(jì)作為突出問題呈現(xiàn)出來的。其二，是所謂的消費(fèi)文化、城市化、都市化的興起所帶來的深刻變化。從城市到都市，從工業(yè)化到后工業(yè)化，信息化時代的來臨、圖像化的泛濫……尤其在新世紀(jì)，隨著科技的發(fā)展，智能化時代的到來，在思想觀念、生活習(xí)慣、交往方式等各個層面都產(chǎn)生了巨大影響。那么，如何用中國水墨來表現(xiàn)當(dāng)代人的生活環(huán)境、生活方式以及藝術(shù)思考？其三，是在全球化的視野下對本土化問題的重新反思，在多元文化的語境中，對中國畫文脈傳承的思考與推動，如何在一種共時性、空間性的語境中而非歷時性的、線性的脈絡(luò)中展開探討，是急需面對的生態(tài)問題。
詹庚西、趙寧安、郭怡孮、黃潤華、葉淺予、許繼莊、萬青力、李可染等人在課堂教學(xué)中
因此，我們可以看到，新世紀(jì)以來的中國畫發(fā)展，從宏觀上面臨著多元化、多樣化的局面——媒介技法的實(shí)驗(yàn)、中國畫的邊界問題的模糊化以及對傳統(tǒng)重新反思的巨大的歷史張力。以上種種思潮，直接反映到中國畫教學(xué)當(dāng)中。因此，我們不難發(fā)現(xiàn)，此階段的中國畫教學(xué)，其重點(diǎn)并不完全在于表現(xiàn)當(dāng)下人的現(xiàn)實(shí)生活，也不在于外延式的強(qiáng)調(diào)媒介材質(zhì)性的觀念性實(shí)驗(yàn)，恰恰在某種意義上，更加趨向于將對這些因素的思考與吸收傳統(tǒng)的思想資源、筆墨語言，同時運(yùn)用傳統(tǒng)的文化內(nèi)涵進(jìn)行的內(nèi)在式的當(dāng)下延伸。當(dāng)然，這種延伸仍是建立在多元發(fā)展，相融共生的基礎(chǔ)之上。
重新審視七十年來中國畫的發(fā)展，不難發(fā)現(xiàn)，其實(shí)質(zhì)是建立一個既不同于古代也不同于西方的、具有中國文化特色的現(xiàn)代教學(xué)體系，強(qiáng)調(diào)文化格局、文化自信，注重藝術(shù)本體的發(fā)展規(guī)律，以此為文化復(fù)興事業(yè)注入新的增長點(diǎn)。
（作者為中央美術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師）
